第45届(1972-1973)---Liza Minnelli(丽莎·明尼里) ,【Cabaret】(歌厅)
莉莎·明尼里是著名影星朱迪·加兰与歌舞片大师文森特·明尼里的女儿，自小受到父母与环境的熏染，小时候的她很多时候都是在米高梅的片场——她父母工作的地方度过的。
在14个月大的时候，她就在影片《In the Good Old Summertime》中露面了，这应该是她在大银幕上的处女作了。
莉莎·明尼里7岁就登台表演歌舞。1963年，明尼里演出的戏剧《Best Foot Forward》在百老汇一连上演七个月之久，第二年她母亲邀请她一起到伦敦演出，结果是大受欢迎，而这次成功对明尼里来说是具有转折意义的演出，观众对母女两代人的同台演出表现了相当的兴趣，这次演出使她不但在演艺界名声大震，而且和母亲朱迪·加兰之间的紧张关系也得到有效的舒解，另外的一个收获就是她结识了第一任丈夫——朱迪·加兰的朋友彼得.艾伦。
莉莎·明尼里在19岁时演出戏剧《The Red Menace》，这使得她成为有史以来最年轻的东尼奖得主。她平时的工作主要是放在舞台剧以及歌舞表演等，她的电影作品并不太多，但是成绩却不容小视。
她在67年成功地转入电影界，第二部影片《 何日君再来》，使她获得了奥斯卡最佳女配角提名；1972年莉莎·明尼里主演了影片《歌厅》，莉莎·明尼里则凭借在片光中光芒四射的演出勇夺奥斯卡后座和第三十届金球奖最佳女主角以及第二十六届英国电影学院奖最佳女演员。
和许多好莱坞明星一样，莉莎·明尼里的婚姻同样是曲折漫长，三次婚姻及数度爱情，虽然都以离散告终，可是也颇值得回味，其中一位情人——导演马丁·斯科西斯本业以拍黑帮暴力片出名，不过为了莉莎·明尼里，他却专门找来罗伯特·德尼罗和她合演一部音乐味浓郁的爱情片《纽约纽约》。
莉莎·明尼里的电影作品不太多，演戏以外的时间，除了演出百老汇的歌舞剧外，她也出过唱片，另外还经常在各大夜总会登台献艺,她还是代表最新时尚的54俱乐部的经常嘉宾。
第46届(1973-1974)---Glenda Jackson(格伦达·杰克逊),(金屋梦痕)
英国电影到五十年代为止一直以精致地改编莎士比亚戏剧和高雅地描写上流社会风俗为主，而从五十年代末起遂即掀起了与原来的传统文化背道而驰的“自由电影”。它把摄影机对准下层阶级，着力表现他（她）们的潦倒、反叛与性意识。而最能代表这一新趋势的演员，应数格伦达·杰克逊。
她受英国传统戏剧熏陶，却属新潮派，善于以一种怪诞而不是淫秽的表演，刻画当代西方女性的复杂心态，她的影片在主张“性开放”的美国人受欢迎，曾五次被提名奥斯卡奖，两次摘影后桂冠，从而成为继费雯丽之后另一位获主角奖次数最多的英国奖主。
这位奥斯卡双冠后，1936年生于英国利物浦市郊的巴肯赫德。父亲是位建筑师。她自幼酷爱戏剧，后来到伦敦进入皇家戏剧学校。毕业后曾在一个小剧团里干了六年，演技臻于成熟。
1957年转入皇家莎士比亚剧团，在著名导演彼得·布鲁克的指导下，演出过许多角色，其中数《哈姆雷特》里的欧菲莉娅最为成功，曾获百老汇新秀女演员奖。《恋爱中的女人》中1963年，以《体育生涯》一片进入电影圈。
但是，格伦达·杰克逊从影伊始，却没能立即继续下去，后几年里她仍投身于舞台，原因之一是没有适合于她的表演风格的影片。直到1966年，新潮派导演肯·拉塞尔才如获至宝地发现了这位极有潜力的演员。他俩首次合作，把彼得·布鲁克的怪诞剧《玛拉特／萨德》搬上银幕。
1970年，他俩再度合作，把小说作家劳伦斯的名作《恋爱中的女人》改编成同名影片。该片认为是劳伦斯几部小说改编片中最成功的一部，原著那种高迈的理想主义，充满男人气概的恋爱观以及对性的观念透过明朗的影像而充分表现出来，所以决不同于下流的色情片。
《恋爱中的女人》（Women in Love）以半个世纪前英国乡村一矿镇为背景，叙述一对姊妹的恋爱故事。妹妹尤苏拉是位教师，姊姊古黛伦是位雕刻家，她们各和一对向来要好的朋友——学校督学帕金、矿主儿子杰拉德相恋，终日寻欢作乐，郊游野餐。
有一次，他们四人一起去瑞士度假，杰拉德从早到晚纠缠古黛伦，这引起了她的反感。她开始把自己的感情移向一位德国男雕刻家，杰拉德知道后痛打了一顿那个德国人，又企图掐死古黛伦，可最后他身心交瘁倒在雪地上。
古黛伦一角由格伦达·杰克逊扮演，她貌不美丽，演技却可圈可点，她以一种近乎冷酷的情调，把女主人公强烈的自我意识和冷漠怪僻的性格刻画得不但自然，而且不俗。为此，格伦达·杰克逊连获1970年奥斯卡奖最佳女主角和纽约影评家协会颁发的最佳女主角奖。
一炮打响后，这位影后在影视圈青云直上。1971年，她和肯·拉塞尔三度合作，拍了《乐坛情侣》一片。这部影片以抒情的手法描写了十九世纪俄国著名作曲家柴柯夫斯基和梅克夫人一段委婉动人的爱情。格伦达·杰克逊就扮演这位一贯给柴柯夫斯基以最忠实帮助的梅克夫人。
这时候，英国最有才华的导演约翰·施莱辛格也来找她拍片，同年她又推出一部获英国电影学院颁发的最佳女主角奖的佳作《糟糕的星期天》，该片鞭挞了伦敦知识分子的玩世不恭。除了电影外，格伦达·杰克逊还为英国广播公司主演了电视连续剧《伊丽莎白一世》。上述这么多又这么好的影视片，使她一下子坐上头号女星的交椅。
她巩固这一地位的力作便是1972年所拍的《接触社会》（A Touch of Class又译《金屋梦痕》）。这是一部喜剧片，描写一个已婚的美国商人在伦敦同一个中年的女服装设计师产生婚外情，后来金屋藏娇，在妻子与情妇之间不知如何取舍。格伦达·杰克逊就扮演这个私通偷情的女子，她邋遢但精明，能言善辩，居然能把暴发的富商勾引到手。
杰克逊的表演滑稽可笑，被称为“自朱迪·霍利德（第二十三届奥斯卡奖最佳女主角，得奖作《生于昨天》）以来最十足的女角喜剧表演”，结果她又一次获得奥斯卡奖最佳女主角。
这位奥斯卡双冠后之所以能在这么短的时间内取得这么大的成就，关键正在于她有深厚的舞台功底和丰富的戏剧经验。
她秉有一副完美而又富于表现力的嗓音，以及抑扬顿挫的发音方法，她的表演很少受自然主义戒律的约束，形体动作、面部表情、眼神、念白这一切都建立在适合于朗诵的戏剧化的基础之上，所以总是力求产生最强烈的艺术效果。此外，她很善于运用细节，常常做出卷嘴唇或舌舔牙齿的怪腔，为角色塑造增添细微色彩。
尽管她长得不好看——一头乱糟糟的红发、眼睛无神、下巴尖削，尽管她常常裸露自己不怎么好看的胴体，以至被指责为性挑逗，但格伦达·杰克逊总是全力以赴又充满自信地去演好角色，所以她塑造的银幕形象千姿百态，个性鲜明。
七十年代后期，她还拍摄了几部佳作，如《海达》、《英帝国的荣誉》两片使她第三、四次被提名奥斯卡奖。
进入八十年代后，格伦达·杰克逊主要献艺于舞台。1984年她在伦敦、纽约主演的奥尼尔名剧《奇怪的插曲》取得了辉煌的成功。
第47届(1974-1975)---Ellen Burstyn(艾伦·伯斯汀),(曾经沧海难为水)
女影星艾伦·伯斯汀在70年代就取得了显著的成就，这一时期成为她演艺事业的全盛年代。在这10年中，她一直是“奥斯卡”选民投票时必选的热门人物。艾伦-伯斯汀1932年12月7日出生于美国密执根州的底特律，儿时的她一开始学习舞蹈并在一个杂技团表演。
后来她有机会成了一本平装书的封面人物，并在蒙特利尔一家夜总会以"克里·弗林"的艺名表演舞蹈。在日后的几年中她凭借《艾丽丝不再住在这里》一片获得了奥斯卡影后。
近几年，艾伦-伯斯汀穿行于银幕、舞台和荧屏，充沛的精力使她保持着良好的演艺状态，不时有惊世大作出品，使人们不得不感叹她的才华和魅力。
【代表作】
1970 爱丽丝奇遇记 Alex in Wonderland
1970 北回归线
1971 最后一场电影 The Last Picture Show
1973 大法师 The Exorcist
1974 老人与猫 Harry and Tonto
1975 再见爱丽丝 Alice Doesn't Live Here Anymore
1977 天意 Providence
1978 热情之梦 A Dream of Passion
1978 明年此时 Same Time Next Year
1979 复活之日 Resurrection
1981 荒原 Slience of the North
1987 亲爱的美国 Dear America
1991 伴你一生 Dying Young
1991 Grand Isle
1993 黄金俏女郎 The Cemetery Club
1994 当男人爱上女人 When a Man Loves a Woman
1995 同居大作战 Roommates
1995 编织恋爱梦 How to Make an American Quilt
1995 The Baby-Sitters Club
1996 The Spitfire Grill
1997 Deceiver
第48届(1975-1976)---Louise Fletcher(路易斯·弗莱彻),(飞越疯人院)
路易斯·弗莱彻的表演生涯可以分为两个阶段。20世纪50年代晚期，她开始出现在电视剧《车队》以及《义胆雄心》中，但是在与电影制作人杰里·比克结婚后两年（1964年）退出影坛，直到1974年出演罗伯特·阿尔特曼导演的倍受关注的长篇电影《没有明天的人》才再度复出。
1975年，弗莱彻出现在侦探电影《俄罗斯轮盘》之中，之后，米洛斯·尼科尔森导演选中其出演电影《飞越疯人院》，剧中，她演的是一个折磨杰克·尼科尔森的铁石心肠、虐待狂般的拉齐德护士,这一角色成了她的签名之作。她最终因令人信服的表演夺取了奥斯卡“最佳女演员奖”以及"金球奖"。她的最高荣誉也许应该归功于她所演的拉齐德护士成了一个电影偶像，在之后的系列电影中，这一形象被频频仿效。
第49届(1976-1977)---Faye Dunaway(菲·唐纳薇),【Network】(电视台风云)
菲·唐纳薇是好莱坞有名的性格演员，素以饰演性格怪异、叛逆而又精明的女性著称。
1967年她初登银幕，即以里程碑式的影片《雌雄大盗》而声誉雀起；1973年，在英国拍摄的《三个火钳手》中她饰演妖艳的伯爵夫人；1974年她与杰克·尼克尔森合作的《唐人街》使她第二次获奥斯卡提名；同年她还主演了著名的灾难片《摩天大楼失火记》；1976年，在西德尼·卢梅（《东方快车谋杀案》导演）执导的黑色喜剧片《广播电视网》中她出色地扮演了一位工作狂般的制片人，终获奥斯卡最佳女主角奖。
第50届(1977-1978)---Diane Keaton(戴安·基顿),【Annie Hall】(安妮?霍尔)
黛安·基顿于1946年1月5日出生于美国加州。她天资聪颖而又多才多才，早在70年代便已在美国影坛崭露头角。
1972年，黛安·基顿主演了影片《再来一次，沙姆》。她那率真自然的演技博得了观众们的交口称赞。此后，她又在《爱情与死亡》、《安妮·霍尔》、《Looking For MR. Goodbar》、《曼哈顿》等诸多影片中扮演角色。
在《Looking For MR. Goodbar》一片中，黛安·基顿饰演了一位70年代的受压抑后又重新获得解放的女教师，而在《安妮·霍尔》中，她更是尽情展露了其表演才华，她也因此而捧走了当年的奥斯卡最佳女主角奖。
第51届(1978-1979)---Jane Fonda(简·方达 ),【Coming Home】(荣归)
简·方达(Jane Fonda)于1937年12月21日出生于美国纽约一个具有传奇色彩的影星之家，父亲亨利·方达(Henry Fonda)是一位著名的演员，母亲弗朗西斯·西摩·布洛考(rances Seymour Brokaw)是纽约社交界的名人，这就注定简·方达从一生下来就要过着一种受人关注的生活。
尽管童年的简·方达并没有表现出对表演强烈的兴趣与爱好，但是自从1954年同父亲亨利一起参加了奥马哈社区剧团制作的舞台剧《乡村姑娘》(The Country Girl)之后，她开始表现出对舞台表演浓厚兴趣。
1958年，简·方达遇到了美国戏剧导演李·斯特拉斯伯格，并在Actors Studio演员培训中心接受训练。1960年，简·方达出演了她的首部影片《金童玉女》(Tall Story)，从而开启了她表演事业的大门，也开始了她5项奥斯卡奖提名和2项奥斯卡奖成功而又辉煌的电影艺术之路。
1964年，简·方达前往欧洲寻求发展，被法国导演罗杰·瓦迪姆(Roger Vadim)相中，并在法国当地演出了数部电影，其中包括1964年的《轮舞》(Circle of Love)和1968年的《太空英雌》(Barbarella)。
60年代晚期，尽管简·方达热衷于“反越战运动”，但她并没有放弃她热爱的表演事业，并因为1969年主演的《孤注一掷》(They Shoot Horses, Don't They?)、1971年主演的《陋巷芳草》(Klute)、1977年主演的《茱莉亚》(Julia)、1978年主演的《返乡》(Coming Home)和1986年主演的《枕边谋杀案》(The Morning After)影片而5次获得奥斯卡奖提名，其中为她赢得了两项奥斯卡最佳女主角金像奖。
1981年，她与父亲共同制作的唯一一部影片《金色池塘》(On Golden Pond)，帮助父亲完成了嬴得奥斯卡金像奖的心愿。
下面是关于简·方达的一些后话：1992年，简·方达退出影坛；1995年被英国《帝国》杂志评为“电影史上最性感的影星”之一，排名第21位；1997年被《帝国》杂志评为“电影史上最著名的影星”之一，排名第83位。此外，她还是法国60至80年代最漂亮的女星。
萨莉·菲尔德（第五十二届、五十七届奥斯卡影后)
萨莉是女演员玛格丽特·菲尔德的女儿，其继父Jock Mahoney同样也是一名演员兼绝技表演者。萨莉决定完成中学学业，但是很早的时候就有迹象显示她将步入其父母的演艺后尘。
萨莉很快就在1965年的电视系列剧"Gidget"及随后在1967－1970年播出的《快乐的修女》中成为主要角色。美国人很喜欢她那种健康、邻家女孩式的形象。她的最佳作品是在戏剧角色方面，她因《诺马.蕾》和《我心深处》两部电影获得奥斯卡“最佳女演员奖”。
第53届(1980-1981)---Sissy Spacek(西席·斯贝西克),(矿工的女儿)
西席-斯贝西克1949年12月25日出生于美国的德克萨斯州，年少时她曾非常渴望成为一名歌星。满脸雀斑但身材苗条的斯贝西克在一次歌唱比赛获胜后，向东来到了纽约市以寻求发展。
在纽约艺术家聚居之地——著名的格林威治村的咖啡屋里开始了自己的歌唱生涯，同时也在电视广告中挣一些外快，并进入了极富盛名的李-斯特斯伯格戏剧学院学习表演技艺，开始寻求向影视方面发展。
自1977年西席·斯贝西克与奥斯卡首次结缘，她已先后获得了奥斯卡奖的6次提名，一次封后。正如她在今年金球奖颁奖典礼上所说：“我没想到大家还惦记着我，我都一把年纪了，应该给新人让让路了”……
第54届(1981-1982)---Katharine Hepburn(凯瑟琳·赫本 ),(金色池塘)
1949年6月22日梅丽尔·斯特里普出生于美国新泽西州一个叫萨米特的小镇上。还是个小孩的梅丽尔就处处显露出一种极为强烈的表现欲望，她好出风头，喜欢在孩子们中间发号施令。她在瓦萨中学学习音乐的时候，对戏剧产生了强烈的爱好，她参加了戏剧小组，学校的演出使她发现了自己在表演上的天赋。
毕业后，她进入耶鲁大学戏剧院深造。她一边学习一边积极参加各种演出，并努力尝试各种角色，这为她以后拓宽自己的戏路打下了非常好的基础。在好莱坞众女明星之中，梅丽尔·斯特里普长得并不漂亮， 但无疑她是美国电影界中最为成功 的演员之一。她是个出色的演员，更是个幸运的宠儿。
第55届(1982-1983)---Meryl Streep(梅丽尔·斯特里普),(苏菲的抉择)
1949年6月22日梅丽尔·斯特里普出生于美国新泽西州一个叫萨米特的小镇上。还是个小孩的梅丽尔就处处显露出一种极为强烈的表现欲望，她好出风头，喜欢在孩子们中间发号施令。她在瓦萨中学学习音乐的时候，对戏剧产生了强烈的爱好，她参加了戏剧小组，学校的演出使她发现了自己在表演上的天赋。
毕业后，她进入耶鲁大学戏剧院深造。她一边学习一边积极参加各种演出，并努力尝试各种角色，这为她以后拓宽自己的戏路打下了非常好的基础。在好莱坞众女明星之中，梅丽尔·斯特里普长得并不漂亮， 但无疑她是美国电影界中最为成功 的演员之一。她是个出色的演员，更是个幸运的宠儿。
第56届(1983-1984)---Shirley Maclaine(莎莉·麦克琳),(母女情深)
好莱坞一代影人沃伦·比蒂的姐姐，一头红卷头，她小时候学过芭蕾，可她真正的志向却是打球。60年代，她因主演《色公寓》和《花街女神》两次获得奥斯卡提名，此外，她还拍过一部讲中国妇女的记录片《半边天》。
1983年，她终于因为《母女情深》当上了奥斯卡影后。除了当一流演员和关注贫穷国家妇女之外，她多余的精力全部放在了狂热地研究宗教神学上。
第57届(1984-1985)---Sally Field(萨莉·菲尔德 ),(我心深处)
母亲是演员玛格丽特．菲尔德，继父也是演员。高中己热衷演戏，宁愿不念大学而加入哥伦比亚电影公司的暑期表演班。1967年以电视喜剧影集《快乐的修女》建立知名度。同年演出了电影处女作《西部新天地》。1976年她以电视电影《西碧儿》获得艾美奖，证明了她也有扎实的演技。
其后，她打着“毕雷诺斯女朋友”的旗号正式进军影坛，主演了《追追追》等片。1979年，菲尔德以《诺玛．蕾》一片连夺奥斯卡、纽约影评人及戛纳电影节三个后座，也借着这部戏打破了以往给人的轻浮造型，改走向演技派路线。1984年又以《心田深处》摘下奥斯卡后冠。近年仍以《窈窕奶爸》、《阿甘正传》等片笑傲影坛。
第58届(1985-1986)---Geraldine Page(吉拉汀·佩姬),(丰盛之旅)
吉拉汀·佩姬生于1924年,她是一名内科医生的女儿，她在17岁时成为一名职业演员，1952年因其在田纳西·威廉斯导演的一部非百老汇戏剧作品《夏日烟云》的表演而大受指责（这部作品最近刚被威廉姆斯在他的独幕剧Eccentricities of a Nightingale中进行延伸）。
同年，佩姬与约翰·韦恩联合出演严肃影片3-D Western Hondo。太不规则，太活泼善变，太过挑剔的佩姬不甚适合20世纪50年代的电影演员职业，但是这个时期她在百老汇却享有盛名。
1959年佩姬再次在田纳西·威廉斯的《青春美女》中担纲女主角。并且她还出演《夏日烟云》以及《青春美女》电影版的角色，并因这两部电影获得奥斯卡提名。1985年，她终于以《邦蒂富尔之行》一片获最佳女主角，并于两年后，即1987年逝世。
第59届(1986-1987)---Marlee Matlin(马莉·马特林),(无言的爱)
玛丽·玛特琳在86年以《失宠于上帝的孩子》中的精湛演技，获得奥斯卡最佳女主角奖，成为奥斯卡历史上最年轻的影后，时年21岁。
并且她与片中男主角威廉赫特产生情愫，不过此段感情并没有开花结果。玛丽·玛特琳在现实的人生中是一位失聪的漂亮女子，同时她也是奥斯卡史上首位聋人影后。
第60届(1987-1988)---Cher(雪儿),【Moonstruck】(月色撩人)
曾以1987年《神经错乱》获奥斯卡影后的资深女星雪儿自1971年起在哥伦比亚广播公司(CBS)的《The Sonny and Cher Comedy Hour》担任了三年的节目主持人，成为全美家喻户晓的知名人物。
后来她从电视圈转战电影，1987年以《神经错乱》成为奥斯卡最佳女主角。在好莱坞闯荡三十几年来，敢穿又敢露的雪儿不论服装、发型都曾经一度引领风骚，她的感情私生活更是八卦媒体喜爱的追逐焦点。
第61届(1988-1989)---Jodie Foster(朱迪·福斯特),【The Accused】(被告)
从乖巧可爱童星到成熟妩媚的女人，朱迪一路走来，印证了“女人越老越有魅力”这句话。年近不惑的朱迪风姿绰约，聪慧可人，自己演自己导，魅力丝毫不减当年。
拥有一副单薄身躯的她一直坚持做单亲母亲，抛开明星光环，我们从她身上看到了一种纯粹的、女性的智慧之美。1988年他在大导演卡普兰的法制故事片《被告人》(The Accused)以精湛的演技生动的塑造了一个被说什么受害人形象而获得奥斯卡最佳女演员奖。
之后她为自己的成绩而激励，1991年她又以在《沉默的羔羊》一片中的精彩表演再度获得奥斯卡女主角奖。
第62届(1989-1990)---Jessica Tandy(杰西卡·坦迪),(为戴西小姐开车)
杰西卡·坦迪生于1909年，逝于1994年。她是赢得奥斯卡奖时年纪最大的演员。
她于1989年获得最佳演员奖时已经80岁293天了。她曾在《炒绿番茄》一片中扮演主要在养老院里回忆往事的老妇人，这个角色年轻时曾与已故未婚夫的妹妹共同生活，并互相照顾。《炒绿番茄》是首次出现女性接吻的流行片。
第63届(1990-1991)---Kathy Bates(凯茜·贝茨),【Misery】(危情十日)
凯西·贝茨肤如凝胶，丰满、微微撅起的嘴唇，再加上一双蓝中带绿的眼睛，实在是个迷人的尤物。但她一度被越来越肥的趋势所困拢，粗壮的腰身受到一些评论家的嘲笑，这可是作为一名演员的大忌。
可凯西-贝兹不为所动，坚持了下来。更重要的是她能根据角色的需要，通过自身的个性魅力，演什么象什么，改变了观众对 她外形的看法。坚毅又非常平民化的凯西终有所收获，拍出了一部部精采影片，成为影史上十大卖座女影星第4名。
第64届(1991-1992)---Jodie Foster(朱迪·福斯特 ),(沉默的羔羊)
在好莱坞的历史上，年纪幼小却极赋表演天才的童星不乏其人，然而大浪淘沙，这些神童最终能成就一番 事业的，成长为影界明星的又寥若晨星。但是朱迪福 斯特(Jodie Foster)却正是这样一个神奇的人。
1962年11月19日，朱迪·福斯特出生于美国洛杉矶，她从小就表现出一种惊人的表演天赋。三岁开始拍广告 七岁时就已开始向好莱坞电影界进军。在影片《拿破仑 和萨曼莎》中客串一个小公主的角色，一举成为令人喜 爱的童星。异常聪颖的朱迪显得比她同龄的女孩成熟许多，因而在影片中她总是扮演一些心理阴暗或者黑社会 中、社会下层的坏女人形象。
在《白房子的少女》中， 她扮演一个有恋父情结的少女，把父亲当作梦想中的情 人；在《都市故事》中她扮演了一个淫秽、下流、煽情 的妓院老板；在《陋巷中的女孩》(《The Little girl who lices down the lane》1976)中她又成了阴险、凶残的女杀手。最为出名的是同年在《出租汽车司机》中 扮演一个只有十二岁的雏妓，吸毒、酗酒，穿着超短裙 在大街上拉客，后来多亏出租汽车司机相救才免遭黑社 会杀害。
（《TAXI DRIVER》1976)。朱迪出色地把她的 心灵矛盾与绝望充分展露出来，她对角色性格的准确把 握令导演大为赞赏。她因这一角色而获得奥斯卡最佳女 配角提名。虽然没有夺冠，但这一成绩已让世界震惊， 被公众誉为“奥斯卡的小公主”。 在拍电影的同时，朱迪没有忘记学习。她考上了耶 鲁大学主修文学，深厚的文学功底为她的演艺生涯增添 了不少帮助，特别是当后来朱迪自编自导电影时。
1985 年，朱迪大学毕业，她到好莱坞一心寻求事业的发展， “得到奥斯卡奖”成为她事业追求的目标。在拍了《奥 哈拉的妻子》、《贝多拉的秘密》、《五个角落》（《 Five corners》1988）、《催眠术》、《贼屋》、《回 头是岸》后，她主演了当时最具有震惊性的影片《被告 》(《The accused》1988）。
她扮演一位在强暴轮奸后 的女招待如何面对现实，找回失去的人格与自尊，与恶 势力坚决斗争的女性。这个角色难度极大，但又必须承 受很大的精神压力。朱迪把自己融入角色之中，成功地 表演令观众产生了巨大的同情与愤懑。朱迪终于因此获 得了奥斯卡最佳女主角的金像。但她并未因此而停步。
仅仅在两三年后，朱迪梅开二度，在《沉默的羔羊》( 《The silence of the lambs》1991）中改变戏路饰演 了一位排除内心阴影，最终擒获凶手的巾帼英雄，再次 获奥斯卡最佳女主角奖。紧随其后，朱迪百尺竿头，更 进一步，1991年她自导自演了《神童泰德》(《Little man TATE》）受到了人们的一致好评。
1992年她主演了伍迪·艾伦的《Shadows and fog 》，1993年一直出演严肃电影的朱迪开始了对喜剧片的 尝试，在《超级王牌》（《Maverick》）中饰演一个胸 怀大志的扑克牌高手，以其机智的幽默让观众再次倾倒。 1994年，她出演了《Maverick》和《大地的女儿——奈 尔》（《Nell》），后一部影片中，她饰演了一个与世 隔绝的纯真少女，在好莱坞弱智残疾人题材影片中独树 一帜，广受好评。
朱迪·福斯特的主要作品年表
- 2002 - Panic Room - 战栗空间
- 1999 - Anna and the King - 安娜与国王
- 1997 - Contact - 接触未来
- 1994 - Maverick - 赌侠马华力(超级王牌)
- 1994 - Nell - 妮尔的芳心(大地的女儿)
- 1993 - It Was a Wonderful Life -
- 1993 - Sommersby - 似是故人来(男儿本色)
- 1992 - Shadows and Fog -
- 1991 - Little Man Tate - 锦绣童年
- 1991 - Silence of the Lambs, The - 沉默羔羊
- 1988 - Accused, The - 被告(暴劫梨花)
- 1988 - Get Shorty - 黑道当家
- 1976 - Taxi Driver - 出租汽车司机
第65届(1992-1993)---Emma Thompson(艾玛·汤普森),(此情可问天)
成熟、体贴、独立、大方是《霍华兹庄园》片女主角玛格丽特的性格特征，也是汤普森本人的写照。汤普森认为，容貌不美是她最大的限制，但也是她最大的资产。她认为演戏的最好方法，就是进入角色，选取认同的一小点，然后扩大它，就象放大照片。与其说汤普森在演戏，不如说她是在反映自己的一部分性格。
汤普森曾先后获得洛杉矶影评奖、纽约影评奖、全美评论奖、全美影评奖、金球奖、英国影视艺术学院奖和65届奥斯卡奖的影后荣衔。汤普森现于1959年生于英国伦敦，父母都是演员。在著名学府剑桥大学求学期间就显示出戏剧方面的才赋，经常参加爱丁堡戏剧节演出，还和同学们自建剧团，自编自导自演。
第66届(1993-1994)---Holly Hunter(霍利·亨特),【The Piano】(钢琴别恋)
霍利．亨特身材娇小，却是个有自我主张的现代女性,一如她在影片中扮演的角色一样，如《广播新闻》（Broadcast News，1987）里那名要求完美的记者；《钢琴课》（Piano，1993）年内心丰富却被禁锢的美丽哑女……
第67届(1994-1995)---Jessica Lange(杰西卡·兰格),【Blue Sky】(芳心的放纵)
生于1949年的杰西卡·兰格初登大银幕之作是1976年的《金刚》一片，早年一直被当成花瓶演员，直到1982年，她与达斯汀·霍夫曼合演喜剧片《宝贝》才让人们领略了她的喜剧才华，同年的另一部力作、根据真人真事改编的《弗兰西斯》则确立了她演技派的地位，两个截然不同的角色都获得奥斯卡提名，兰格最后以《宝贝》获最佳女配角奖。此后兰格又三次入围奥斯卡提名，1995年凭《蔚蓝色的天空》一片封后。
步入中年后的杰西卡·兰格依然十分活跃，相继主演了《一千亩地》、《贝姨》、《提图斯》等文艺佳作，此次美国影展上，她带来了最新作品《Normal》，该片由Jane Anderson编剧、导演，讲述了发生在美国中西部一个普通人家的故事，做丈夫的突然宣布自己要去做变性手术，这家人的平静生活从此被打破，丈夫由汤姆·威尔金森扮演，杰西卡·兰格扮演他的妻子，两人在片中均有出色表现。该片作为非竞赛片参加本次美国影展的展映活动。
第68届 苏珊·萨兰登
现在似乎是苏珊·萨兰登一生中最快乐的时刻，虽然她不再年轻；但是她有3个可爱的孩子，还有一个虽比她小12岁，却倾心相爱的丈夫。更何况她已经3次获得奥斯卡奖最佳女主角的提名，事业正如日中天。苏珊·萨兰登经常说：“演戏的真谛就是把人生当成一场实验，在一次次的幕起幕落之间探究人生的千奇百怪和悲欢离合。”
她生性爱冒险，在演艺生涯中，越棘手，越难演的角色，她越爱演。为了演好一些看来无法演的角色，她就逼迫自己去克服困难，由此往往会有上佳的表现；在感情生活中，萨兰登同样富于挑战精神，有着鲜明的个性。
我们能比较充分地领略苏珊·萨兰登的银幕风采，是从1991年的《末路狂花》开始的。影片描述两位外出度假的女郎，开枪打死了企图非礼她们的流氓，胡里胡涂地成了被警察追辑的杀人犯。
在逃跑途中她们阴差阳错越陷越深，最后只能吧车冲向深渊。这部影片开了美国女性公路电影的先河，引起了巨大的反响。而苏珊·萨兰登也因其出色的表演而荣获英国演艺学院最佳女主角奖，并荣获奥斯卡奖的提名。
第69届(1996-1997)---Frances McDormand(弗朗西丝·麦克道曼),(冰血暴)
麦克多门曾因《密西西比在燃烧》获得过第61届奥斯卡最佳女配角提名，因《冰血暴》获得过第69届最佳女主角提名并最终胜出，获得了万人称羡的奥斯卡影后的称号。对麦克多门来说，获得奥斯卡的封号只是对其多年表演生涯的一种认可，但从来就不是她刻意的追求。
自1989年第一次获得奥斯卡提名开始，好莱坞便开始频频对她发出召唤，但她却懒得陷入对好莱坞式的大制作的追逐，而挑选了与一些才华卓越的导演进行合作，如：罗伯特-奥特曼的《短路》、约翰-波尔曼的《仰光以远》、约翰-席勒斯的《孤星》，等等。麦克多门不是那种所谓的偶像派演员，她借以征服观众与影评家的是演技，所以人们常常记得的是她的角色而不是她本人。
第70届(1997-1998)---Helen Hunt(海伦·亨特),(尽善尽美)
海伦·汉特1963年出生于加州，在美国本土以电视连续幽默剧《为你而疯狂》而广为人知。该剧1992年开始上影，讲是是纽约曼哈顿一对神经兮兮的夫妇的故事。海伦杭特的浅棕色披肩直发，略带刻薄但却聪慧无比的幽默感，和她本身自然散发出来的魅力，一下子就使广大观众“为她而疯狂”。
海伦亨特首次在电影荧幕上露面，是在1986年的《佩姬苏要出嫁》一片里演尼古拉斯.凯奇和凯瑟琳特纳的女儿。之后她在《水舞》一片中又淋漓尽致的发挥了她的演技，演了一个最高难度的角色。连她自己都说，她为了演这个角色工作疯狂的象条狗。
搭档斯特尔滋也说：“人们不知道海伦在演艺界里是最拼命工作的女演员。”海伦在93-98年间，连续六年获Emmy最佳戏剧演员的提名，她则在96-98年连续三年获此殊荣。除此之外，海伦还荣获了金球奖。1998年，她凭借在《尽善尽美》中的出色表演，一举获得奥斯卡最佳女主角称号。她也从此成为历史上在同一年分获奥斯卡和Emmy大奖的演员。
第71届(1998-1999)---Gwyneth Paltrow(格温妮丝·帕特洛)(莎翁情史)
作为著名女演员的女儿，格温妮丝继承了母亲的优点。虽然父母并没有希望女儿成为一名演员，但是格温妮丝很早就表现出这方面的才华。少女时期的格温妮丝就在自己的教父大名鼎鼎的史蒂芬.斯皮尔伯格的影片《霍克船长》中扮演少女时期的温蒂。长大的格温妮丝具有一种好莱坞女星没有的古典气质。
1995年她在《七宗罪》中扮演年轻美丽、善解人意的妻子。虽然戏很少，却十分地引人注目。而她与皮特的恋情成了好莱坞最重大的爱情事件，媒体称她为“世界上最幸运的女孩”。
作为皮特的女友，格温妮丝闻名全球，他们订婚的消息当影迷们兴奋不已。但是令人吃惊和遗撼的是不久这个金童玉女的童话就破灭了，他们宣布分手。虽然经历了失败的爱情，但格温妮丝的事业却青云直上，早在《爱玛》中就已经证明了自己的演技，而今年更是凭借《莎翁情史》拿到了奥斯卡影后奖，她已经从一个羞涩秀丽的女演员变成了好莱坞美丽的大明星。
第72届(1999-2000)---Hilary Swank(希拉里·斯旺克), (男孩别哭)
希拉里·斯旺克1974年出生于美国华盛顿州的贝林汉姆，16岁时，她移居洛杉矶，走上了职业演员之路。她初登银幕是在1992年的影片《魔法奇兵》中出演小角色金伯利。两年后，由她主演的《空手道神童4》为她赢得了些许名气，但这一切却转瞬即逝。此后的几年里，她只在一些二流电影中出现过。
1999年，幸运之神终于选中了希拉里-斯旺克。她主演了由金伯利-皮尔斯导演的《男孩别哭》，该片不仅为她带来了赞誉与掌声，更让她跻身2000年奥斯卡奖最佳女主角奖提名名单。该片剧本源于布兰顿·蒂纳的真实故事。身为女性的布兰顿-蒂纳决定像男人那样地生活，在真实身份被发现后惨遭杀害。
为了表现真实的布兰顿，斯旺克在身心两方面都作出了很大努力。她剪短了头发，减轻了体重，用布条勒住胸部，在裤子里塞上一只袜子，在影片拍摄前练习“死亡”。她最为感人之处在于能够传神地表现布兰顿对情人拉娜的爱以及对生命的热望。
第73届(2000-2001)---Julia Roberts(朱莉亚·罗伯茨),(永不妥协)
朱莉娅·罗伯茨因主演《漂亮女人》而成为众人心目中的漂亮女人，在这部灰姑娘式的故事中，她将许多女孩的梦想赋予了生命。她清纯、自然的青春形象令人挥之不去。《漂亮女人》的耀眼光彩弥盖了她的其他作品的动人之处，朱莉娅一直在努力走出这道光环，创造更多、更令人难忘的形象。
说到表演，罗伯茨是有天份的，在进入影坛演过一两个小角色后，就因为《钢木兰》而获得奥斯卡最佳女配角的提名，于是次年她才得以和理查.基尔合作演出《漂亮女人》（风月俏佳人），这部经典灰姑娘式的浪漫爱情片不仅使理查.基尔重振江湖，而且使朱丽娅在全世界范围内难以想象地大红大紫，而且她还得到了金球奖和奥斯卡奖的提名。
成功来得太快太大，之后不可避免地走下坡路，《与敌共眠》不成功，在斯皮尔伯格的《霍克船长》中，影片的失败也使罗伯茨继续徘徊在低谷。
第74届(2001-2002)---Halle Berry(哈莉·贝瑞), (死囚之舞)
从上高中时就感觉到自己性感的不得了，再加上喜欢暴露细腻美华的皮肤，任何男人都可以被她的美丽征服。这种女人最好演电影，否则会走上歧途的，就这样《欲望丛林》出现了。
凭借花瓶般的相貌很快她征服了好莱坞，《旗鱼行动》更是让她红遍整个美国。如此性感的美人怎能没有绯闻衬托，哈里的绯闻不多不少正到位，因为撞车事故引起绯闻，简直就是锦上添花，烧的哈里人气直升。
2002年是关键的一年，哈里通过《死囚之舞》证明了自己真正的实力，她告诉了全世界的人，她不仅有出众的外表还有超人的演技——黑人第一位奥斯卡女皇。
第75届(2002-2003)---Nicole Kidman(妮可·基德曼),【The Hours】(时时刻刻)
似乎越来越有迹象表明，妮可·基德曼将大红大紫。尽管现在她也算是一个位超级明星，不过人们知道她更多的是因为她是汤姆·克鲁斯的太太。
但是现在这种情况正在有所改变，自从在银幕上改变成大胆而成熟的女性形象后，她的美艳开始显露出来，影评也变得和蔼可亲，在媒体前一向以高姿态出现的妮可，已经向人们证明，她非但不是巨星身后的默默无闻的女人，她而是热衷演戏的一线女演员，更是领导时尚的美女，她要作一个不折不扣的超级巨星。妮可·基德曼出生于美国夏威夷，但她却是澳大利亚人，父亲是个教授，母亲是出版商，家庭生活富足优良。
基德曼从小就表现出对艺术的强烈爱好，3岁起开始学习芭蕾舞， 10岁就受到专业的表演艺术训练，她的惊人天赋使她的学习既轻松而又进展神速。4岁时，她第一次登上了银幕，在《丛林圣诞节》一片中出演一个配角，这虽然并不能使她成名，但却更坚定了基德曼钟情表演的决心。1985年，她因出演了电视连续剧《越南》而荣获澳大利亚电影学院最佳女演员奖，终于成为演艺圈中的明星名人。
但她在电影上取得成功还是在1989年的惊粟片《飞越地平线》中的出色表演，她的上乘演技令她受到美国影坛的注意。同年，她有幸与巨星汤姆·克鲁斯合作《雷鸣的日子》。但在这部影片中，基德曼并没有什么出色的表演。相反，这之后她与克鲁斯热恋并结婚，倒使她一夜成名。
第76届(2003-2004)---Charlize Theron(查里兹·塞隆),【Monster】(女魔头)
查理兹·塞隆，好莱坞新一代的美艳女王，青春靓丽，美艳不可方物，即便在美女云集的好莱坞，也无人能遮盖塞隆的光芒，有评论认为她身上具有老一代好莱坞性感女神的魅力。塞隆已习惯了做人们心中的性感女郎，不过她强调：“大家所谓的‘性感‘这种气质并不我矫揉造作地表演出来的，而是天然流露出来的，它应当是最自然的。”
第77届(2004--2005)---Hilary Swank(希拉里·斯旺克), (百万美元宝贝)
希拉里·斯旺克1974年出生于美国华盛顿州的贝林汉姆，16岁时，她移居洛杉矶，走上了职业演员之路。她初登银幕是在1992年的影片《Buffy the Vampire Slayer》中出演小角色金伯利。
两年后，由她主演的《空手道神童4》（The Next Karate Kid）为她赢得了些许名气，但这一切却转瞬即逝。
此后的几年里，她只在一些二流电影中出现过。今年25岁的希拉里·斯万克，已有八年演戏经验，但鲜有担正的机会。但《男孩不哭》却令她一鸣惊人。
1999年，幸运之神终于选中了希拉里·斯旺克。她主演了由金伯利·皮尔斯导演的《男孩别哭》（Boys Don't Cry），该片不仅为她带来了赞誉与掌声，更让她跻身2000年奥斯卡奖最佳女主角奖提名名单。连金球奖在内共有八个美国影评人组织提名她为最佳女主角。
结果她赢得金球奖及六个奖，此外还获得西班牙吉洪(Gijon)电影节的最佳女主角奖，可谓吐气扬眉。她在《男孩不哭》中演一个扮成男装的少女，与一班少男蒲酒吧、追女，成功呈现出一个改扮男装的女孩的复杂心情。 该片剧本源于布兰顿·蒂纳的真实故事。
身为女性的布兰顿·蒂纳决定像男人那样地生活，在真实身份被发现后惨遭杀害。为了表现真实的布兰顿，斯旺克在身心两方面都作出了很大努力。她剪短了头发，减轻了体重，用布条勒住胸部，在裤子里塞上一只袜子，在影片拍摄前练习“死亡”。她最为感人之处在于能够传神地表现布兰顿对情人拉娜的爱以及对生命的热望。
主演影片：
1999年 《男孩别哭》（Boys Don't Cry）
1994年 《空手道神童4》（The NextKarate Kid）
第78届(2005--2006)---Reese Witherspoon(瑞茜·威瑟斯彭), (一往无前)
瑞茜·威瑟斯彭是标准的美女。她有一双象大海般碧蓝的眼睛，满头如阳光般闪亮的金发。作为好莱坞一代新秀中才华最出众的演员之一，瑞茜正在用自己的实际行动向公众证明——除了拥有美貌外，她同样是一个演技功底深厚的实力派高手。
第79届(2006--2007)---Helen Mirren(海伦·米伦), (女王)
祖父是白俄罗斯的移民，年轻时为了取悦家人而念教育学院，但她真正喜爱的是表演，在周末假日参加国立青年剧院的演出。1965年主演舞台剧《埃及艳后》，因表现出色而在两年后加入了皇家莎士比亚剧团。同一年，她也开始演出电影，自此在大西洋两岸的影剧圈奔忙，演出各种不同的角色。1994年以《疯狂乔治王》获戛纳影展最佳女主角奖，从而知名度大增，此外，她也演出了不少电视影集。
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